中国工艺美术史教学案.docx

中国工艺美术史教案主讲教师：向金定适用专业：环境艺术设计专业选用教材：中国工艺美术史编制时间：2015年9月文艺法学部艺术设计系授课计划授课日间第一周至第十八周班级、教室14环艺123班艺术楼3213课时量方案24学时实际22学时教授课题（章、节）主题一：陶主题二：瓷器主题三：玉器主题四：青铜器主题五：金银器主题六：建筑主题七：家具主题八：木雕主题九：漆器主题十：染织品教学目的中国工艺美术史是艺术设计专业的必修专业课程。本课程的任务是，讲授中国工艺美术的历史演变与开展，探索各个历史时期工艺美术的风格及其演变规律，赏析中国工艺美术史上的重要作品，使学生了解中国的物质文化和精神文化的开展历史，培养学生的艺术文化素养和对传统文化艺术的热爱情怀。教学重点1、各工艺造型特点2、各工艺装饰特点3、各工艺元素提取及在设计中的运用教学难点各工艺元素提取及在设计中的运用课堂类型专业必修课设计理论课程教学方法讲授法、演示法、视频辅助教具多媒体教学过程时间安排第一周：中国工艺美术概述（学习目的、课程性质、学习方法、考核方式）第二周：陶（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第三周：瓷器（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第四周：机动课时国庆假期）第五周：陶瓷专题视频演示和讲解第六周：玉器（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第七周：玉器专题视频演示和讲解第八周：青铜器（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第九周：青铜器专题视频演示和讲解）第十周：金银器（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第十一周：金银器专题视频演示和讲解第十二周：建筑（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第十三周：建筑专题视频演示和讲解第十四周：家具专题视频演示和讲解（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第十五周：木雕专题视频演示和讲解（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第十六周：漆若津专题视频演示和讲解（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第十七周：染织品专题视频演示和讲解（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第十八周：课程总述、复习教案第一周：中国工艺美术概述（学习目的、课程性质、学习方法、考核方式）概述（一）基本要求：本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进展的设计作品赏析。在讲授工艺美术的起源、形态范畴、演变、审美特征、主要内容及开展规律时，以不同历史时期的社会特征为出发点和归宿点，便于学生理解和记忆。（二）重点与难点：传统工艺美术的形态范畴、审美特征（三）教学内容：1.1 中国工艺美术史的起源与开展1.2 传统工艺美术的形态范畴1.3 中国古代工艺美术的开展演变及审美特征1.4 中国古代工艺美术形式的主要内容及开展规律（四）学时分配：2学时商-手工业从农业中别离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。石器时代以后，经历了金石并用期，人类历史进入青铜时代。在社会开展史上，是奴隶社会时期。夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。周-周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其基本。周代的等级制充分反映在工艺美术方面。这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作考工记，它总结了各种工艺制作的科学经历，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。依据考工记所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。春秋战国一这是一个大动乱、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。封建制度逐渐形成。战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的开展。学术领域的百家争鸣，带动了中国社会思潮的繁荣和文化艺术的巨大开展。第二周：陶（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第三周：瓷器（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第四周：机动课时（国庆假期）第五周：陶瓷专题视频演示和讲解陶瓷（一）基本要求：了解古代陶瓷艺术的起源、开展、演变的线索，掌握各个时期陶瓷工艺美术的造型和装饰风格。特别是形体的变化，图案、纹样等装饰题材的转变，使得把抽象的时代文化以具体生动的艺术形式表现于陶瓷艺术中。（二）重点与难点：不同历史时期陶瓷装饰手法、题材的多样性和丰富性与时代背景的关系（三）教学内容：2.1 陶瓷开展简史2.2 陶瓷造型工艺美术2.3 陶瓷装饰艺术设计（四）学时分配：2学时商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多种。灰陶占全部陶器出土的90%以上，轮制和模制较多，以适应大量生产的需要。白陶为商代陶器工艺珍品，高岭土制成，商代以后，不再出现这种产品。釉陶和原始瓷器为瓷器的萌芽，数量较少，品质也有缺陷。这一时期的陶瓷工艺，在装饰手法上为青铜工艺所主导周代原始瓷器的出土已经很广泛，有的造型颇具情趣。陶器以红色粗泥陶为主。春秋战国的陶瓷工艺，比西周时期更为开展。浙江绍兴地区发现了许多战国时期的窑址。这一时期的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。另外，春秋战国时期的彩塑和瓦当也卓有特色。汉代的陶瓷，有了进一步的开展。陶瓷品种有灰陶、釉陶、彩绘陶、原始瓷器、以及破瓦、陶塑等。装饰手法丰富多彩，有印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等多种。这时期的釉陶、彩绘陶、砖瓦、陶塑等均有出色的成就。六朝时期，我国工艺美术工艺美术已进入瓷器时代。自六朝以后，陶瓷制品成为人们生活器皿中一个主要的品种。陶和瓷的主要区别，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是烧窑火候温度不同，陶器较低，约800°c左右，瓷器较高，约1200°C左右。三是物理特性不同，陶器质地松脆，有微孔，瓷器质地致密、坚实、不漏水，敲击有金属声。最早的瓷器为青瓷。以浙江地区为中心。越窑最具代表性。鸡头壶、莲花尊、魂瓶等为代表器型。莲花纹和忍冬纹为代表装饰纹样。隋代的陶瓷白瓷烧制成功，是一项突出的成就。唐代的陶瓷1、青瓷：越窑"类玉、类冰”“巧剜明月，轻旋薄冰"、”秘色2、白瓷：邢窑"类银、类雪”，河北内邱。3、彩瓷：彩釉瓷和釉下彩绘、及绞釉绞胎等多种瓷器。河南鲁山、湖南长沙等地。4、唐三彩：三彩陶器烧胎后涂以黄绿、褐、蓝、白等釉烧制而成，由于掌握了大量金属釉的特点，两次烧成，使其成为绚丽夺目、鲜艳多彩的艺术品。长安、洛阳为主要产地，多为明器。宋代的手工业，已经普遍开展成为商品生产。最具有突出成就的是陶瓷，因此，宋代也称为“瓷的时代一、五代的陶瓷：以越窑的“秘色瓷”（青瓷）为代表。专为贡奉使用。二、宋瓷：南北方众多名窑，各展异彩。北方地区：定窑一河北曲阳，官窑，白瓷、金银扣、印、亥k划花。汝窑：河南临汝。青瓷窑。多素器，葱绿色。官窑：未现窑址。北方青瓷窑。粉青，紫口铁足，蟹爪纹开片。耀州窑：陕西同官，青瓷，亥I、易k印、镂空花。钧窑：河南禹县，青瓷系统，色釉乳浊，窑变“夕阳紫翠忽成岚"。磁州窑：民间特色窑系。河北彭城一带。黑白花装饰。笔力豪放简练。南方地区：景德镇窑：江西景德镇，影青为其代表。龙泉窑：浙江龙泉一带。粉青青瓷，釉色苍翠，堆贴、浮雕装饰。哥窑：釉面开片，鱼子纹、蟹爪纹、百圾碎、金丝铁线。建窑：福建建瓯一带。盏为特色，兔豪、油滴、天目釉。吉州窑：江西吉安。南方民间窑系。木叶、剪纸入釉，玳瑁斑。元代的陶瓷工艺总的趋势较为衰落。而随着青花、釉里红的烧制成功，彩瓷大量流行。白瓷也成为瓷器中的主要品种。景德镇开场成为全国制瓷的中心。元代陶瓷的主要成就是青花和釉里红的烧制。青花，是在白色瓷器上绘有青色花纹的一种瓷器。青花的原料是一种钻盐类金属元素，呈色性很强，鲜明而稳定。元后期到达成熟。釉里红与钧窑紫红釉的烧制有关。元时较为灰暗。元代瓷器造型大而笨重。装饰多见松竹梅、和“琛宝”。明代以后，我国的陶瓷主要以白瓷为主。景德镇已经成为全国陶瓷的中心。白瓷画花成为主要的装饰方法。明代官窑器开场以年号作款，一直延续明清两代。清代陶瓷工艺继承明代传统，在釉色、彩绘方面有了进一步的开展。自雍正以后走向繁琐堆饰的作风。明代永乐年间的景德镇窑，压手杯是著名品种，脱胎器也是佳作。甜白釉和红釉最具特色。宣德瓷器，以青花最有名，瓷胎为“麻仓土，青花原料是南洋进口的“苏泥勃青，色调深沉雅静。有“灯草口”的霁红釉也是此时精品。明成化时期，青花加彩1填彩和斗彩）取得了突出的成就。上下斗合的“斗彩，成化时期最为精巧。小件酒杯，如鸡缸杯著名。弘治、正德时期总体趋向衰落，但“浇黄”或"娇黄”釉特色鲜明，正德的回回花和“正德式”也各具特色。嘉靖、万历年间，民窑官窑产量巨大，分工很细。嘉靖的葫芦瓶、万历的蒜头瓶为当时佳器。五彩初露端倪。明时福建德化窑的白瓷最为著名。法人称之为“中国白”。瓷塑像也很有名。何朝宗是当时的瓷塑高手。宜兴窑和石湾窑为明时的精陶产地。石湾窑仿钧瓷，又称“泥钧”宜兴紫砂壶以造型取胜，“供春壶”为代表。玦华器与佛教有关。花纹轮廓用高起的凸线，再饰以蓝、紫、绿等釉彩。清康熙年间，以红釉为著，宝石红、郎窑红、克豆红器口呈淡青色。古彩“硬彩"笔力健劲，单线平涂，色彩浓艳。青花则称“康青五色渲染次数加多，更富层次感。雍正时期陶瓷逸丽清秀，富装饰性。以粉彩（软彩）最具成就。乾隆时期陶瓷华美繁密，细致精巧。怯琅彩、墨彩、模仿器最具特色。康熙刚健、雍正雅致、乾隆华缗。康熙装饰多用人物，雍正流行花鸟，乾隆早期尚奇巧，晚期重模仿。康熙五彩、雍正粉彩、乾隆玦琅彩成就均高。第六周：玉器（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第七周：玉器专题视频演示和讲解玉器（一）基本要求：宏观把握我国玉器的起源、开展、演变。史前玉器的造型和装饰与当时社会形态、思想意识之间的关系，以及后来不同时期玉器在造型、装饰上的演变，使用功能性的多样化。深入了解“玉”这一特殊器物所承载的思想文化内涵和象征意义。（二）重点与难点：玉器造型、装饰及其材质的审美特征和其所隐含的深邃思想特质（三）教学内容：3.1 玉器的开展和利用简史3.2 玉器造型工艺3.3 玉器的装饰艺术（四）学时分配：2学时周代的玉器，因为与伦理道德有着直接的关系，得到社会的特别重视。礼仪大典，祭祀朝聘，以玉为必需；自天子至士庶，以佩玉为尚，并延源几千年。玉器之大小和规格，均有严格规定和不同用途。清代的玉器工艺在乾隆时期到达极盛。第八周：青铜器（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）第九周：青铜器（专题视频演示和讲解）青铜器（一）基本要求：通过教师的课堂面授使学生对我国青铜工艺美术有一个全面、理性的认识，同时采用多种媒体展示、赏析具体的青铜器实例，特别是夏、商、周及春秋战国时期青铜器的造型、装饰审美特征对比，分析其所反映的时代文化。了解秦汉以后青铜器继续开展和衰落的原因，以及后来的表现。（二）重点与难点：夏、商、周及春秋战国时期青铜器的造型、装饰审美特征（三）教学内容：4.1 青铜器开展简史4.2 青铜器的造型艺术4.3 青铜器的装饰艺术（四）学时分配：2学时青铜是红铜加锡、铅的合金。青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。大约在公元前2