舞蹈专业学生音乐素养的培养与研2.docx

《舞蹈专业学生音乐素养的培养与研2.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《舞蹈专业学生音乐素养的培养与研2.docx（6页珍藏版）》请在第一文库网上搜索。

1、舞蹈专业学生音乐素养的培养与研究一、本课题研究背景（一）问题的提出自古以来，舞蹈与音乐一直都有着密不可分的关系，如果说音乐是舞蹈的灵魂，那么舞蹈则是音乐的骨骼。原苏联著名舞剧编导和舞蹈理论家扎哈诺夫说过：“音乐包含并辛夬定着舞蹈的结构、特征和气质”。舞蹈离不开音乐，舞蹈总是在音乐的伴奏下展现出来。舞蹈的美离不开音乐的烘托，舞蹈需要音乐的激发与强化，舞蹈形体和音乐韵律的高度统一完美结合所塑造的感人艺术形象，才会给观赏者以美感和美的享受。音乐能够直接打动观众的感情，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。在学生舞蹈训练的过程中，选择合适的音乐曲目，能够使学生情绪高涨，充分调动肢体的协调能力，顺利完成一些高

2、难度的舞蹈动作。在舞蹈训练课程中，经常会有学生在舞蹈开始前不会听准备拍音乐导致不能正确进入舞蹈动作，或者有的同学因听不出重拍导致不能及时结束动作等现象。对音乐的理解出现偏差，就不能成功塑造人物形象。舞蹈专业学生音乐素质的欠缺，直接影响到舞蹈教学质量，舞蹈课堂上的这些问题都说明一点，培养舞蹈专业学生的音乐素养是提高舞蹈专业学生综合素质的一部分，是舞蹈教学中不可缺少的一项重要内容。（二）核心概念界定目前学界对小学音乐舞蹈教师尚无明确的定义。一般认为，小学音乐舞蹈教师是指由具备相应资质教师的教育机构专门培养的、掌握教育教学基本知识和技能、学科知识和能力结构合理、能承担国家规定的小学阶段音乐舞蹈的教学

3、工作、从事小学教育教学研究与管理的教师。小学音乐舞蹈教师，是相对于分科教师而言的，指具有良好的人文道德素养、合理的文化知识结构、扎实的教学基本功和一定的创新能力，以音乐知识为基础，兼具音乐能力、舞蹈能力和其他学科能力，学科知识和能力结构合理、能独立承担国家规定的小学阶段音乐课程的教学工作、从事小学教育教学研究与管理的音乐教师。在小学义务教育阶段，能够根据学生兴趣和社会需要，既能胜任小学音乐课程教学任务，又能熟练掌握舞蹈技能，辅导课外兴趣小组活动，并能兼任其它小学课程的教师，具有“知识博、基础实、素质高、能力强、适应广”的特征。从词源上看，“小学音乐舞蹈”教师不是“通才”教师。而是指知识面相对较

4、广、知识体系相对完整。小学音乐舞蹈教师即我们通常说的“多专多能”教师。并不是所有学科均衡发展，而是有所侧重，有所“突出”，即我们通常说的“学有专长、一专多能”的复合型教师。()国内外研究现状舞蹈教育是素质教育的重要组成部分，深受小学生的喜爱，而现行的小学课程设置中，只有音乐课并没有单独设置舞蹈课，从生理学角度讲中小学是人生黄金生长发育期，舞蹈教学不仅可以塑造学生优美的形体，还可以培养学生优雅的举止，也能使学生强身健体，让学生在享受舞蹈美的同时个性得到充分发展。经过搜索，我们发现舞蹈专业学生应该具备的音乐素养这一课题研究的文献国内只有一篇。有力地证明了国内现在对于舞蹈专业学生音乐素养不重视的问题

5、。二、本课题研究目的及意义音乐舞蹈教育是艺术教育重要组成部分。音乐舞蹈作为人文学科的一个重要领域和实施美育的主要途径之一，对于一个人的全面发展、塑造完美人格有着不可估量的价值作用，而且对于一个民族整体素质的提高意义非凡。根据国家中长期教育改革与发展规划纲要(2010-2023)和山西省中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2023年)“坚持以人为本，全面实施素质教育是教育改革发展的战略主题”，实现“到2023年，各级各类学校全面普及艺术教育，保证全体学生享有接受良好艺术教育的机会”目标。教育部等四部委在关于大力推进农村义务教育教师队伍建设的意见中指出，各地要把义务教育教师队伍建设作为一项重大

6、而紧迫的战略任务，摆在重中之重的战略地位，分步扎实推进，按照国家基础教育课程改革要求，补足配齐音体美、英语、信息技术、科学课程等紧缺学科教师以及心理健康教育教师。为教育的改革发展提供坚强有力的师资保障。2012年国家教育事业发展第十二个五年规划第七条中提到：把提高人才培养质量作为教育改革发展的核心任务，为全体学生提供更加丰富优质教育。2014年1月10B,教育部以教体艺20141号印发教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见。根据意见，教育部将对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评，并将测评结果记入学生成长档案，作为综合评价学生发展状况的内容之一，以及学生中考和高考录取的参考依据教育部指

7、出要求各学校充分整合各类资源，鼓励各大高校引进舞蹈课程，让舞蹈走进校园，为广大学子开授艺术类、舞蹈类等课程。由于历史和地域等原因，我国艺术教育发展是极不平衡的，特别是中小学音乐舞蹈教育状况始终不容乐观。据资料统计“我国80%左右的学校在农村，70%左右的学生在农村。”从某种意义上说，我国音乐舞蹈教育的主要阵地在小学，小学音乐舞蹈教育的好坏直接影响着我国学校音乐舞蹈教育的整体水平。小学音乐舞蹈教育的薄弱状况得不到改观，将会严重影响我国基础音乐教育整体水平的提高，全面实施素质教育也就不可能真正实现。2015年中央一号文件明确提出“全面改善义务教育薄弱学校基本办学条件，提高小学教学质量”。因此，提高

8、小学音乐舞蹈教师的素质，研究小学音乐舞蹈全科教师培养，对于促进基础教育均衡发展及提高整个国民素质水平有着现实的意义。小学音乐舞蹈教师培养是新时期师范教育的改革试点项目，目的是培养高学历高素质的小学音乐舞蹈教师。这一新型培养模式在提高生源质量、优化培养方案、高效培养师范人才等方而效果显著，但在政策制度、课程教学、教材建设、学生学习状态与职业认同等方而出现了一些不足。只有修订培养方案，推行教学改革，促进教材建设，消除学生学习倦怠，加强职业认同教育，才能不断完善这种新型的农村小学音乐教师人才培养模式。随着2014年教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见文件的出台，艺术教育成为实现“立德树人”根本任

9、务的重要途径，基础音乐教育也日益受到重视。2019年4月11日，教育部下发了关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见，2023教育部又把美育纳入督导评估和考核体系，舞蹈、音乐、绘画等艺术培训将不再只是业余的爱好了！但是，舞蹈教育依然是学校教育中的薄弱环节，高水平的师资稀缺、课程开课率低、教学设备和活动场所不足等状况没有得到根本改善。广大地区的音乐舞蹈教育则更加落后。而对新形势和新要求，小学音乐舞蹈教育必须在新的历史起点上加快发展，其中最为关键的是建设一支高学历、高素质的专业化的音乐舞蹈教师队伍。小学音乐舞蹈教师培养模式的提出是为加强山西小学音乐教师队伍建设，进一步优化音乐舞蹈师资队伍的学历、知

10、识、素质和能力结构，提高义务教育质量，促进城乡义务教育均衡发展和教育公平而采取的创新举措。这一培养模式在培养人才的过程中体现了以下几个方而的优势。在舞蹈训练课程中，经常会有学生在舞蹈开始前不会听准备拍音乐导致不能正确进入舞蹈动作，或者有的同学因听不出重拍导致不能及时结束动作等现象。对音乐的理解出现偏差，就不能成功塑造人物形象。舞蹈专业学生音乐素质的欠缺，直接影响到舞蹈教学质量，舞蹈课堂上的这些问题都说明一点，培养舞蹈专业学生的音乐素养是提高舞蹈专业学生综合素质的一部分，是舞蹈教学中不可缺少的一项重要内容，那么应该从那几方面的培养呢？（一）强化乐理知识学习目前许多舞蹈专业的学生对音乐的重要性认识

11、肤浅，对音乐与舞蹈互为依托，密不可分认识不足。所以在学习本专业时，都是把舞蹈的学习放在第一位，而把与舞蹈相关的音乐理论、音乐知识看做可有可无的无论是舞蹈训练还是舞蹈表演，几乎所有与舞蹈有关的场合都会有音乐的参与。学生对音乐基础知识乐理的掌握程度直接关系到其对舞蹈动作情感的诠释是否到位。舞蹈专业开设乐理课程，有利于养学生的节奏感和对音乐的感知知能力，激发学生的感情，赋予学生舞蹈动作以韵律和风格节奏既是音乐的框架，也是舞蹈的骨架，决定舞蹈中音乐的风格特点。营造热烈活泼的课堂气氛，认识音乐与舞蹈动作的高度统一，达到完美融合的艺术境界。经过视唱练耳训练，就能较好理解和把握音乐节奏和旋律，对曲调唱的准，

12、对音程、和弦等辨得清。提高他们的音乐感受力。乐理课程的开设是出于舞蹈专业的自身需求，所以其教学目标应该服务于舞蹈教学专业，旨在帮助舞蹈专业学生在理解音乐的基础上能够更好地利用舞蹈动作来诠释音乐表达的情感内涵。教师通过乐理课程能够与学生进行深入地情感上的互动交流，在活跃课堂气氛，缓解学生心理压力的同时还能帮助学生从对音乐的感性认识进入到更为深刻的理解程度，提升他们的艺术修养水平。（二）加强视唱练耳训练舞蹈专业的学生视唱练耳水平普遍比较低，对音高的反应不敏感，对音乐表达的思想捕捉模糊，甚至有些学生对音乐风格、音乐形象一无所知，对节奏的记忆律动感的表现也不到位。视唱练耳是提高视听能力正确把握音乐节奏

13、和旋律的关键。在舞蹈专业增设视唱练耳课，通过试唱训练，提高自身的艺术修养，更好的用肢体语汇演绎音乐，达到形神兼备的境界。培养学生的节奏感及对音乐的感知能力唱练耳的意乂，视唱练耳作为街接舞蹈与音乐的基础课程之其在舞蹈教学中有不可忽视的重要意义万不可轻视大意。视唱练耳课的主要内容就是概括的说是通过弹，唱，读，听，写组织并发展学生的音乐听觉能力，培养与提高学生对音乐的感知力，鉴赏力和表现力，并训练其积极。将听觉及所获得的对音乐的理解与运用到创作与表演实践中去。如何提高音乐素质和音乐素养，是这门课主要解决的问题。舞蹈专业学生视唱练由于舞蹈专业学生高考时不考乐理和视唱练耳，导致很多舞蹈专业的学生没有接触

14、过视唱唱耳，从而使舞蹈专业的学生音乐素质的匮乏，舞蹈水平的发挥。有的舞蹈专业的学生对视唱练耳没有足够的认识，认为跳舞只要有节奏就行，所以对视唱练耳的学习不够重视。通过教师的讲解，让学生感受音乐、体会音乐，逐渐达到表现音乐，使舞蹈与音乐融为一体，舞蹈专业的学生音乐赏析可作为视听训练的一个内容,多选择一些舞蹈音乐进行视听和赏析教学，从而促进舞蹈专业学生视唱出赏析的舞蹈音乐曲调，把握曲调风格，更好更准确的运用舞蹈动作实践，塑造艺术形象。另一方面，要加大古今中外优秀曲目的赏析，通过欣赏经典音乐，启发内在情感，从而提高自身的艺术修养，更好的用肢体语汇演绎音乐达到形神兼备的境界。()注重乐感实践体验其实，

15、每个人生来具有一定的乐感，而这种乐感是可以通过后天培养来训练的，并且有较大的提升空间。舞蹈专业除了要上好音乐理论和视唱练耳，还应开设钢琴弹奏和歌曲弹唱，学生通过钢琴弹奏进一步深入体会旋律节奏、情绪、结构、发展等，再品味舞蹈教师设计的舞蹈动作，体会伴奏音乐，实现由感性到理性的飞跃，表现音乐魅力和特定的舞美形象。针对舞蹈专业学生开设的乐理课程可以有效训练学生对于音乐节奏的把握能力，帮助他们准确判断准备拍、重拍等重要的节拍，连贯流畅地完成舞蹈动作。同时，学生在表演舞蹈动作时，能够更加深刻地体会到舞蹈音乐中所包含的情感，增强他们的舞台表现力。激发学生感情的音乐能够快速地感染一个人情绪，这点在舞蹈教学中

16、尤为明豆。学生在音乐的感染下，能够迅速把握到舞蹈动作的情感基调，通过舞蹈动作将这种情感形象化表现出来，形成特定的氛围。每一段舞蹈表演都是有感情的，并且这种感情附于音乐而存在的。音乐主要通过节奏、旋律以及和声元素来表达情感，而舞蹈是通过肢体作、眼神以及面部表情来演绎人的内心感受。因此，舞蹈艺术是一种视觉与听觉高度融合的艺术，能够深化渲染舞蹈表演的内容。教师在以用音乐来感染学生的情绪，激发他们的情感，进一步调动学生肢体语言的表达能力，学会通过舞蹈动作来表达音乐作品的情感内涵，做到舞蹈与音乐完美结合，达成一定的艺术境界。乐感训练赋予学生的舞蹈动作以节奏、韵律和风格。节奏感对学生舞蹈动作的表达起着至关重要的作用，从准备拍进入动作到重拍结束动作，每一环节都需要对音乐节奏有较强的把握能力。教师在课堂上要注意选取一些节奏准确的音乐作品来引导学生把握韵律感，感受节奏有规律的抑顿挫与轻重变化，领悟乐曲如何在这些元素的有规律联系中表现作品的情感内涵，经过学习之